Notre concert de clôture du festival, pour violon et piano, invite Gabriel Fauré et Emmanuel Chabrier, tous deux chers à Maurice Ravel. Celui-ci est étudiant dans la classe de Gabriel Fauré au conservatoire, et les deux immenses compositeurs garderont toute leur vie une grande estime réciproque. Quant à Emmanuel Chabrier, il fait avec Éric Satie figure d’avant-gardiste ; Ravel ne manque pas de se réclamer d’eux au début de sa carrière.

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De grande ampleur, la Sonate opus 13 de Fauré reçut dès sa création un accueil enthousiaste, qui ne s’est jamais démenti. Laissons parler Saint-Saëns : « On trouve dans cette Sonate tout ce qui peut séduire, la nouveauté des formes, la recherche des modulations, des sonorités curieuses, l'emploi des rythmes les plus imprévus ; sur tout cela plane un charme qui enveloppe l'œuvre entière et fait accepter aux auditeurs, comme choses toutes naturelles, les hardiesses les plus imprévues... Fauré s'est placé d'un bond au niveau des maîtres ».

Chabrier dédie sa « Bourrée fantasque » au pianiste Edouard Risler, à qui il écrit en 1891 : « Je vous ai fabriqué un petit morceau de piano que je crois assez amusant et dans lequel j’ai compté près de 113 sonorités différentes ». En réalité, l’œuvre est étonnamment novatrice. Comme le dit Alfred Cortot, « on n’avait point encore écrit pour le piano de cette manière, en lui prêtant des ressources orchestrales insoupçonnées, en utilisant les timbres pour caractériser les rythmes, en libérant le pouvoir rayonnant de la pédale. Ce court divertissement de piano aura mis les compositeurs sur la voie d’une nouvelle technique de la couleur musicale ».

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La partie piano solo du programme, particulièrement riche, comprendra aussi trois Préludes de Debussy, et des extraits des « Miroirs » de Ravel.  « La Puerta del Vino » d’une âpreté rare chez Debussy, répondra au « Alborada del gracioso » de Ravel ; les deux pièces étant typiques d’une Espagne imaginaire … et plus vraie que nature. 

Nos jeunes interprètes nous offrent une fin irrésistible : « Tzigane » œuvre relativement tardive de Ravel (1924). Il s’agit d’une des pièces les plus virtuoses pour le violon, dans le mode des rhapsodies hongroises développé par Liszt ou Sarasate. Après une longue cadence au violon seul, le piano apparaît imitant les sonorités du cymbalum, instrument d’Europe centrale aux cordes frappées avec des baguettes douces. Ravel déploie tout son art de magicien harmonique dans l’accelerando final, magnifiant l’essence de la musique tzigane.